В мире музыки существует огромное количество талантливых певиц, однако необходимо отметить, что одной из самых впечатляющих и влиятельных групп певиц были темнокожие артистки. Они внесли огромный вклад в историю музыки и оставили неизгладимый след своими уникальными голосами, стилем исполнения и энергией на сцене.
В этой статье мы рассмотрим топ-10 величайших темнокожих певиц 20 века, которые полностью обосновали свою популярность и заслужили лидирующие позиции в музыкальной индустрии. Их голоса с каждой нотой проникают в самые глубины души слушателя, окутывая его магической атмосферой и позволяя забыться на мгновение в мире мелодий и эмоций.
Ниже представлены некоторые из самых выдающихся темнокожих певиц, которые оставили неизгладимый след в истории музыки:
1. Эту Райт — американская певица, также известная как «богиня соула». Ее мощный и пронзительный голос вызывает мурашки и заставляет сердца трепетать. Она была первой женщиной, которая вошла в Зал славы рок-н-ролла.
2. Арета Франклин — королева соула, которая стала иконой не только для темнокожих певиц, но и для всей музыкальной индустрии. Ее голос был неповторимым и ее выступления пробуждали самые глубокие эмоции у слушателей.
3. Уитни Хьюстон — ее голос можно сравнить с ангельским пением. Она была непревзойденной в своей технике исполнения и способности передавать эмоции через свои песни.
4. Тина Тернер — энергичная и страстная певица, чьи выступления просто не оставляют равнодушными. Ее голос и харизма покорили миллионы слушателей по всему миру.
5. Дайана Росс — легенда музыки, известная своим неповторимым голосом и неоспоримым шармом. Она была фронтменом группы The Supremes и оставила неизгладимый след в истории поп-музыки.
6. Нина Симон — способность Нины передавать эмоции своим голосом невероятна. Она окутывает с теплой пеленой и весит в воздухе, заставляя слушателя забыть о проблемах и просто наслаждаться музыкой.
7. Урсула Рандлесс — американская певица, ставшая известной своей сильной и смелой интерпретацией песен. Она прославилась как вокалистка группы Chimamanda Shishio и следующим образом оказала большое влияние на жанр.
8. Мириам Макеба — южноафриканская певица, ставшая первым темнокожим исполнителем, получившим широкое признание в мире. Ее голос звучит как голос Африки.
9. Глория Гейнор — незабываемая певица, автор и исполнитель таких хитов, как «I Will Survive». Ее музыка вдохновляет слушателей и дает им силы оставаться сильными в трудные моменты жизни.
10. Сара Вон — талантливая певица и актриса, известная своим экстравагантным стилем и многогранным творчеством. Она постоянно меняет образы и удивляет слушателей своим голосом и выразительностью.
Эти невероятно талантливые певицы стали не только иконами музыкальной индустрии, но и вдохновили и мотивировали многих других музыкантов своим примером. Их голоса будут звучать в сердцах людей еще многие годы и поколения вперед.
Элла Фицджеральд — королева джаза и свинга
Элла Фицджеральд была талантливой американской певицей, которая стала одной из самых значимых фигур в истории джаза и свинга. Она обладала выдающимся вокальным диапазоном и неповторимым стилем исполнения.
Родилась Элла 25 апреля 1917 года в городе Ньюпорт-Ньюс, штат Виргиния. В юном возрасте она начала выступать в различных хорах и клубах, где ее уникальный голос был отмечен музыкальными критиками и поклонниками.
В 1930-х годах Фицджеральд начала работать с оркестром Чик Уэбба, с которым она записала несколько успешных хитов и стала его лидирующей вокалисткой. Это придало ей широкую известность и статус королевы джаза.
В ходе своей карьеры Элла Фицджеральд выпустила множество альбомов, среди которых особенно выделяются «Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Songbook», «Ella and Louis», а также легендарный «Ella in Berlin: Mack the Knife», который был записан в живом исполнении.
Элла Фицджеральд получила 13 премий Грэмми, а ее вокальные способности удивляли и восхищали многих поколений. Она оставила непередаваемый след в мировой музыкальной истории и стала иконой стиля и элегантности.
Несмотря на свой успех и признание, Фицджеральд всегда оставалась скромной и доброй личностью. Она была активным сторонником борьбы за права темнокожих артистов и выступала против расовой дискриминации.
| Название альбома | Год выпуска |
|---|---|
| Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Songbook | 1956 |
| Ella and Louis | 1956 |
| Ella in Berlin: Mack the Knife | 1960 |
| Ella Swings Brightly with Nelson | 1962 |
| The Best Is Yet to Come | 1982 |
Элла Фицджеральд оставила неизгладимый след в истории музыки своими незабываемыми выступлениями и сильным вокалом. Ее королевский статус в мире джаза и свинга никогда не будет забыт.
Арета Франклин — символ соула и госпела
Арета Франклин — одна из самых влиятельных американских певиц XX века. Она стала символом соула и госпела, и ее музыка оказала огромное влияние на множество артистов.
Родилась Арета Франклин в 1942 году в штате Миссисипи, но выросла в Детройте. Ее отец, Кларэнс Ла Верд Франклин, был известным певцом госпела, и он внушил ей любовь к музыке еще с ранних лет.
С детства Арета начала выступать в церкви, исполняя госпел-песни. Ее голос и талант были уникальными, и ей предрекали великую карьеру. В девять лет она записала свою первую альбомную пластинку, а в 1960-х годах начала сотрудничать с знаменитым лейблом Columbia Records.
Однако истинный успех Арета Франклин пришел в 1967 году, когда она перешла на лейбл Atlantic Records и выпустила свой самый известный альбом «I Never Loved a Man the Way I Love You». В этом альбоме присутствуют хиты такие, как «Respect», «Chain of Fools» и «Natural Woman».
Тексты песен Ареты Франклин часто отражают важные социальные и политические вопросы, такие как равноправие женщин и права чернокожих. Она также выступала в поддержку движения за гражданские права и проявляла активность в политике.
Арета Франклин была награждена множеством престижных наград, включая 18 премий Грэмми. Она также стала первой женщиной, включенной в Зал славы рок-н-ролла. Ее музыка продолжает вдохновлять и волновать веками.
Уитни Хьюстон — голос американской поп-музыки
Уитни Хьюстон — одна из величайших темнокожих певиц 20 века. Ее голос и талант сделали ее известной на всем свете. Уитни Хьюстон родилась 9 августа 1963 года в Ньюарке, Нью-Джерси. Она начала свою карьеру в музыке в 1985 году, и вскоре стала одной из самых успешных исполнительниц своего времени.
Уитни Хьюстон обладала невероятным вокальным диапазоном и силой голоса. Ее исполнение было полно эмоций и чувства. Ее песни охватывали широкий диапазон жанров, включая поп, соул, R&B и госпел. Ее хиты, такие как «I Will Always Love You», «Greatest Love of All» и «I Wanna Dance with Somebody», стали классикой музыки и оставили неизгладимый след в истории поп-музыки.
Уитни Хьюстон получила множество наград и признаний за свою музыку и вокальные способности. Она была номинирована на Десять премий Грэмми и стала обладателем шести из них. Она также была удостоена звания самой продаваемой исполнительницы всех времен в США и мировых рекордов за количество проданных альбомов. Уитни Хьюстон оставила наследие и в мире кино, снявшись в таких фильмах, как «Телохранитель» и «Тени прошлого».
Трагически, Уитни Хьюстон скончалась 11 февраля 2012 года в возрасте 48 лет. Однако, ее музыкальное наследие и ослепительный талант остаются в сердцах поклонников по всему миру. Уитни Хьюстон — незабываемая легенда американской поп-музыки и одна из самых великих певиц своего времени.
Нина Симон — протестующая дива и автор песен
Нина Симон (1933-2003) была американской певицей, пианисткой и автором песен, которая стала известной не только своим уникальным голосом и стилем исполнения, но и своей активной деятельностью в гражданских движениях.
Симон начала свою музыкальную карьеру в 1950-х годах, когда начала выступать в ночных клубах и записываться для лейбла Bethlehem Records. Однако ее настоящая слава пришла в 1960-х, когда она подписала контракт с лейблом RCA и выпустила ряд успешных альбомов.
Нина Симон была не только талантливой исполнительницей, но и активной сторонницей прав граждан. В своих песнях она часто комментировала социально-политические проблемы, особенно расизм и неравенство. Она протестовала против войны во Вьетнаме, а также выступала в защиту гражданских прав.
Она была частым гостьей на митингах и фестивалях гражданских прав и пользовалась своей песенной платформой, чтобы поддержать движение за гражданские права. Ее песни, такие как «To Be Young, Gifted and Black» и «I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free», стали гимнами гражданского движения.
Нина Симон оставила неизгладимый след в истории музыки своим голосом, музыкальным стилем и активизмом. Она вдохновила многих музыкантов и оставила наследие, которое продолжает влиять на современных артистов.
Тина Тернер — энергичная рок-певица и потрясающая шоуменка
Тина Тернер — величайшая темнокожая певица 20 века, чья энергия и сценическое присутствие потрясают поклонников по всему миру. Ее рок-н-ролльные хиты и потрясающие выступления сделали ее известной и любимой не только среди музыкальных ценителей, но и широкой публики.
Ранние годы и карьера
Тина Тернер родилась в 1939 году в США и начала свою музыкальную карьеру в 1958 году вместе с мужем Иком Тернером как часть дуэта «Ик и Тина Тернер». Они были знамениты своими энергичными выступлениями и хитами, такими как «River Deep — Mountain High» и «Proud Mary».
Сольная карьера
В начале 1970-х годов Тина Тернер начала сольную карьеру и быстро стала одной из самых успешных певиц своего времени. Ее альбомы «Private Dancer» и «Break Every Rule» стали мультиплатиновыми и принесли ей множество хитов, таких как «What’s Love Got to Do with It» и «The Best».
Тина Тернер также славится своими потрясающими выступлениями вживую. Она всегда полна энергии и страсти на сцене, несмотря на свой возраст. Ее невероятная сила и талант завораживают публику и заставляют ее восхищаться.
Влияние на музыку
Тина Тернер оказала значительное влияние на музыку и стала источником вдохновения для многих молодых певиц. Ее уникальный стиль и неповторимый голос отличают ее от других исполнителей. Она не только талантливая певица, но и замечательная шоуменка, которая умело управляет сценой и публикой.
Заключение
Тина Тернер — это не только талантливая певица, но и символ силы, энергии и страсти. Ее музыка и выступления продолжают вдохновлять и восхищать поклонников по всему миру. Она останется в истории как одна из величайших темнокожих певиц 20 века и как незабываемая легенда рок-н-ролла.
Дайона Уорвик — талантливая соул-дива и поп-исполнительница
Дайона Уорвик — одна из величайших певиц 20 века, считается одной из самых крупных исполнительниц жанра соул. Она также известна своими поп-хитами, которые стали абсолютными классиками музыки. Дайона Уорвик родилась 12 декабря 1940 года в США в музыкальной семье.
Талант и успех
Уже с молодых лет Дайона проявила свой музыкальный талант и в 1962 году подписала контракт с знаменитым лейблом Scepter Records. Ее первый сингл «Don’t Make Me Over» сразу же стал хитом и принес ей первые широкие успехи. После этого она выпустила еще несколько успешных синглов, в том числе «Walk On By», «I Say a Little Prayer» и «Alfie».
Сотрудничество с Бертом Бакараком
Однако настоящий успех Дайона Уорвик получила благодаря своему сотрудничеству с композитором Бертом Бакараком и текстовиком Хэлом Дэвидом. Этот трио сотрудничало вплоть до середины 1970-х годов. Вместе они создали множество хитов, включая «I’ll Never Love This Way Again», «Do You Know the Way to San Jose», «Walk On By» и многие другие. Благодаря своим эмоциональным и пронзительным исполнениям, Дайона Уорвик смогла сохраниться в сердцах слушателей и до сих пор считается одной из крупнейших исполнительниц своего времени.
Награды и признание
За свою долгую и успешную карьеру Дайона Уорвик неоднократно номинировалась и получала заслуженные награды. В частности, она дважды становилась обладательницей престижной премии «Грэмми», а также была удостоена множества других музыкальных наград.
Заключение
Дайона Уорвик — это не только одна из величайших темнокожих певиц 20 века, но и одна из самых значимых исполнительниц жанра соул и поп. Ее эмоциональное и мелодичное исполнение завораживает слушателей по всему миру, и ее хиты остаются вечными классиками.